Violette Leduc (1907-1972) a invente une ecriture de soi puissante et tragique. Cette etude critique de son oeuvre demontre en premier lieu comment la theatralite d'une ecriture autobiographique est issue du dedoublement spectaculaire entre l'individu et le sujet de l'enonciation. L'ouvrage approfondit la notion de theatralite, non tant au sens rimbaldien du "je est un autre", que dans une perspective qui allie semiologie du texte et semiologie de la representation dramatique. On y etudie la facon dont l'espace et le temps textuels dessinent des "jeux de scene" avec, au centre, la figure de l'ecrivain en train d'ecrire. Chez Leduc la theatralite prend appui sur un usage caracteristique des discours percus comme voix. Le "pari" de l'autobiographe se mue, de fait, en tentation de representer l'inenarrable, la demence ou encore la possession amoureuse. Mais c'est bien au lecteur, figure tutelaire, que revient le plaisir d'effectuer la derniere representation, celle qui unit l'auteur et le spectateur dans le plaisir de mettre en scene le "je".